2026/1/18 ソヒエフ×N響 マーラー「悲劇的」 ― 2026年01月18日 19:12
NHK交響楽団 第2054回 定期公演 Aプログラム
日時:2026年1月18日(日) 14:00 開演
会場:NHKホール
指揮:トゥガン・ソヒエフ
演目:マーラー/交響曲第6番イ短調 「悲劇的」
1年ぶりのソヒエフである。意外なことにN響とのマーラーは初めてだという。選んだのは「交響曲第6番 悲劇的」。マーラーの交響曲のなかでは最も古典的な佇まいでありながら新しさを一杯詰め込んだ意欲的な作品だけど、なかなか“これ”といった実演に出会えない。聴き手にとっては難攻不落ともいうべき楽曲のひとつで、ソヒエフがどう腕を奮って料理するのか興味津々であった。
全編、息をのむような美しさ。悲劇とか闘争とかを思い浮かべるより、ただただ音と響きと音楽の美しさに身を委ねていた。神経症的なところや尖ったところの少ない言わば健康的なマーラーだから賛否は分かれるかも知れない。
行進曲は暴力的でも威圧的でもなく音楽性を失わず、これは昨年のショスタコーヴィチでも同じだった。何度かあらわれるアルマのテーマはその都度少しずつ陰影と色彩を変えつつ限りなく美しい。途中、こんなにマーラーの音楽が耽美的でいいのか、と思わず呟いたほどだった。
ソヒエフのコントロールは桁違いの水準、振りすぎることなく、奏者に任せるところは任せながら、音は緻密かつ明晰、各楽器のバランスが崩れることも一切ない。N響の反応は敏感で、弛緩のない渾身の演奏をくりひろげた。指揮者に恵まれたときのN響の凄みに改めて圧倒された。コンマスは郷古廉。
今日の演奏が「悲劇的」の決定版かどうかについては何とも言えないけど、これほど美しい「悲劇的」はきっと長く記憶に残ることになるだろう。
2025/11/9 デュトワ×N響 メシアンとホルスト「惑星」 ― 2025年11月09日 21:30
NHK交響楽団 第2048回 定期公演 Aプログラム
日時:2025年11月9日(日) 14:00 開演
会場:NHKホール
指揮:シャルル・デュトワ
共演:ピアノ/小菅 優
オンド・マルトノ/大矢 素子
女声合唱/東京オペラシンガーズ
演目:メシアン/神の現存の3つの小典礼
ホルスト/組曲「惑星」作品32
デュトワがN響定期に戻ってきた。昨年、NHK音楽祭へ出演したのは定期演奏会への地ならしだったようだ。N響の名誉音楽監督であり、20年ほど前に監督を退任したあとも毎年のようにN響を振っていた。が、セクハラ疑惑(告発記事があり本人は否定)によってN響との関係がおかしくなった。
この騒動に対する日本のオケはどちらかというと鷹揚で、SKOや大阪フィル、新日フィル、九響などはデュトワを招いて彼の名誉回復に力添えしたようなところがあった。しかし、N響は役所体質が色濃いからひょっとしたらこのままか、と思ったけど、再び定期演奏会を任せることになった。デュトワはもう89歳、年齢から言っても嫌疑そのものが信じがたいが、真偽はさておき8年ぶりのN響定期復帰は目出度いかぎりである。
前半はメシアンの「神の現存の3つの小典礼」。第二次世界大戦中に書かれ、戦後に初演された宗教曲。30人ほどの弦楽合奏とチェレスタやヴィブラフォン、タムタム、マラカスなどの鍵盤・打楽器、女声合唱にピアノとオンド・マルトノのソロが参加する。
東京オペラシンガーズによる無調風の女声合唱と小菅優のピアノがとけあって美しい。大矢素子のオンド・マルトノも効果的でいかにもメシアンらしい。デュトワは多彩な響きと巧みなリズム処理で30分強の演奏時間を飽きさせない。息遣いは繊細で宗教音楽がむやみやたらに肥大することがない。それでいてスケール感に物足りなさはなく、各楽章の終盤での休止の間合いや緩急によって心憎いほどの頂点をつくり上げた。
メシアンによれば全3楽章において神の存在の異なる側面を描いたのだというが、厳密な宗教曲として捉われる必要はないように思う。各楽章ごとに独特の旋律やリズム、色彩感があり、メシアンらしい響きのなか鳥の声が聴こえたり、ガムランが鳴ったり、「トゥランガリーラ交響曲」を連想させたりもした。
後半は第一次世界大戦の最中に書かれたホルストの「惑星」。太陽系の地球を除く7つの惑星が扱われる。ホルストは惑星にかかわる占星術やローマ神話についても詳しく調べたうえで作曲したようだ。
勇壮な第1曲「火星(戦争の神)」、緩徐楽章にあたる第2曲「金星(平和の神)」、スケルツォ風の第3曲「水星(翼を持った使いの神)」、組曲の中心ともいうべき第4曲「木星(快楽の神)」、壮大でゆったりとした第5曲「土星(老年の神)」、再度スケルツォ風の第6曲「天王星(魔術の神)」、女声合唱がヴォカリーズで加わる神秘的な第7曲「海王星(神秘の神)」からなる。曲順は必ずしも太陽からの遠近順ではない。
ホルストのオケが持つ様々な楽器を活かした管弦楽法は、ワーグナーやR.シュトラウスに倣ったものだろう。感情を深く揺さぶる類の音楽ではないし、心の襞に分け入るような深刻な作品でもない。優れた音響、旋律、リズムなどによって興奮度を高めていく。昔はダイナミックレンジや音の分離、楽器音の再現性などオーディオチェック用の音源としても用いられたくらい。管弦楽技法の集大成といえる曲である。そして、ワーグナーやR.シュトラウスと同様、後年の映画音楽に大きな影響を与えた。実際、過去にはホルスト財団がハンス・ジマーを著作権侵害で訴えているし、ジョン・ウィリアムズの『Star Wars』だってホルストを抜きにしては考えられない。こうしてクラシック音楽は、第一大戦を境に映画音楽の中へと溶解していくことになる。
デュトワはそのホルスト「惑星」を品格ある音楽として聴かせてくれた。変化に富んだ各曲を見事に描き分けた。雄弁で力強くキレがあり滑らかなクレッシェンドは迫力満点。各楽器の点描にも狂いがない。相手がN響のせいか重心は低く、強靭な低弦が刻まれるなかしっかりと旋律が歌われる。金管が伸びやかに吹奏し、木管が絶妙にコントロールされ、打楽器の打ち込みとともに音楽の規模が悠々と広がっていく。「惑星」がこんなに格調高く奏でられることは滅多にない。
デュトワの身のこなしや歩く姿は軽快そのもの、指揮ぶりはしなやかで溌剌としている。とても90歳になろうとする人には見えない。数年前の新日フィルを振ったとき、いや、20年前のN響の監督のときと比べても歳を取ったとは思えないほどだ。恐るべき老人である。
2025/11/2 広上淳一×N響 魅惑の映画音楽 ― 2025年11月02日 21:56
N響 オーチャド定期 第134回
日時:2025年11月2日(日) 15:30 開演
会場:オーチャードホール
指揮:広上 淳一
共演:ピアノ/小林 海都
演目:伊福部 昭/SF交響ファンタジー 第1番
モーツァルト/ピアノ協奏曲第21番 ハ長調K.467
ラヴェル/ボレロ
ファリャ/「三角帽子」第1番、第2番
オーチャードホールは久方ぶり。バッティストーニ×東フィルの「トゥーランドット」以来。オーチャードホールでは東フィルとN響の定期演奏会を開催しているがあまり縁がない。今日はそのN響定期。映画で使われたクラシック音楽や映画音楽として作曲された「名画を彩るクラシック音楽」シリーズである。
伊福部の「SF交響ファンタジー 第1番」からスタート。広上のテンポは遅く極めて重厚なつくり。途中のマーチなどはもう少し軽快なほうが好み。N響の弦は厚く、木管は透明感がある。金管の高音域は安定し、打楽器は鋭い。音圧が押し寄せ迫力満点、さすが第一級のオケである。
伊福部の「SF交響ファンタジー」は「第3番」まである。ご存じ『ゴジラ』をはじめとする怪獣物や『宇宙大戦争』のテーマ等々を組曲にしたもの。実演では汐澤安彦や大植英次、山田和樹などを聴いて来たけど、汐澤が圧倒的で他を寄せ付けない。音盤では汐澤×東響のライブ録音や広上×日フィルのスタジオ録音などがあるものの、こればかりは生で比較しなければ公平ではない。
で、今日ようやく広上を聴いた。結果は…N響という最高のオケを用いて完璧な演奏ではあったが、練達の広上でもやはり師匠には敵わない。「SF交響ファンタジー」は生も録音も汐澤の独壇場である。
モーツァルトの「ピアノ協奏曲第21番」はスウェーデン映画『みじかくも美しく燃え』で第2楽章が使われた。ソリストは先日のショパンコンクールに挑戦した小林海都、プログラムノートによるとピリスの弟子だという。小林のタッチはそれほど深くなく、軽やかで玉がコロコロと転がるように音が走っていく。と言って音量に不足はなく、明瞭できっちりとした音が届く。広上×N響は爽やかな伴奏をつけ、なかなかに素敵なモーツァルトだった。
休憩後のラヴェル「ボレロ」とファリャ「三角帽子」は9月に大野×都響で聴いたばかり。もっとも演奏順序は逆なうえ、都響の「三角帽子」は「第2番」の組曲だけ。N響は「第1番」と「第2番」の両組曲を演奏してくれた。
広上の管弦楽の制御は頭抜けている。ラヴェルにせよファリャにせよ各ソロに負担のかかる曲だが、決して無理強いをしない。奏者は知らぬ間に指揮者の思い通りにコントロールされ、気がつくと手のひらの上で踊らされている。広上の音楽は伸縮し飛び跳ねうねるけど則を超えることはない。だから、奏者も安心してその指揮に委ねることができるのだろう。大野×都響との対決は広上×N響の圧勝であった。
N響の来期プログラム ― 2025年10月11日 20:44
NHK交響楽団の2026年9月に開幕される2026/27シーズンプログラムが速報として発表されていた。
https://www.nhkso.or.jp/news/2026-27programs.pdf
A~Cの3プログラムだが、Bプログラムはサントリーホールの改修工事により12月までの開催となり、Bプログラムの代替として芸術劇場などで行われる特別公演のラインアップの一部が併せて公表されている。
Cプログラムはシーズン通してベートーヴェンの交響曲とピアノ協奏曲の全曲演奏会となっており、特別公演ではブラームスの交響曲の全曲演奏会も企画されている。コープマンが指揮する「マタイ受難曲」も初演300年記念として特別公演で演奏される。
Aプログラムでは9月にルイージが指揮する「7つの封印の書」があり、図らずも同月にヴィオッティ×東響との競演となる。もっともルイージ×N響は聴くつもりがなく、ヴィオッティ×東響に集中する。
10月には100歳を目前にしたブロムシュテットがブルックナーの「交響曲第5番」を振る。インバルを凌ぐ怪物である。12月にはデュトアがアルゲリッチとともに登場する。3000人収容のNHKホールといえどもチケットを入手することは容易ではなかろう。
常連のソヒエフは2026年11月と2027年6月に来日して、ショスタコーヴィチの「交響曲第8番」とブルックナーの「交響曲第3番」を指揮する。シーズン2度の登壇は近年なかったと思う。ルイージの後任としての可能性を期待したくなる。
2026年はN響が創立100年という節目の年である。東響は80周年、日フィルは70周年を迎える。2025年は都響が60周年、シティフィルが50周年というアニバーサリーだった。ちなみに、わが国最古のオーケストラは東フィルで、1911年創立というから来年は115年目となる。2026年には苦節100年を越えるオケが複数となる。寿ぎたい。
2025/6/8 フアンホ・メナ×N響 チャイコフスキー「悲愴」 ― 2025年06月08日 21:06
NHK交響楽団 第2039回 定期公演 Aプログラム
日時:2025年6月8日(日) 14:00 開演
会場:NHKホール
指揮:フアンホ・メナ
共演:ピアノ/ユリアンナ・アヴデーエワ
演目:リムスキー・コルサコフ/歌劇「5月の夜」序曲
ラフマニノフ/パガニーニの主題による狂詩曲
チャイコフスキー/交響曲第6番ロ短調 「悲愴」
予定していたウラディーミル・フェドセーエフは体調が思わしくなく降板、前回も来日できなかった。92歳では止むを得ないか。代役にBプロに出演するフアンホ・メナがAプロも振ることになった。曲目に変更はない。
ロシア・プログラムの最初はリムスキー・コルサコフの「5月の夜」序曲。10分足らずの小品、曲自体にそれほど魅かれるところはないが、メナが指揮するN響の音は、先日のルイージの時のように窮屈な感じがなく開放的に鳴っていたのが印象的だった。
ユリアンナ・アヴデーエワが登場して、ラフマニノフの「パガニーニの主題による狂詩曲」。序奏と24の変奏曲、途中から「怒りの日」の旋律が加わってくる。木管楽器を重用したオケの響きと複雑にして華々しいピアノの技巧が魅力。ラフマニノフは苦手な作家の一人だけど、この「パガ狂」と「交響的舞曲」だけはいつ聴いても楽しい。そして、ラフマニノフといえばやはり「怒りの日」を聴きたい。
アヴデーエワは2010年のショパン国際コンクールでの優勝者、ラフマニノフの機知にあふれた重厚な音楽をエネルギッシュにかつロマンチックに歌い上げる。ダイナミックで迷いのない打鍵に圧倒される。一方で、有名な第18変奏などでは儚い音色でたっぷりと歌う。打鍵が精密でダイナミックレンジが大きいこともあってNHKホールにおいてこれほど高解像のピアノに出会ったのは初めて。伴奏のメナ×N響はリズムを重視した躍動的なサポートだった。
後半はチャイコフスキーの「悲愴」。メナは金管を強奏させ全体に乾いた豪快な音づくり。第1楽章は劇的ながら外連味なくN響の奏者たちも気持ちよく吹奏しているかのようだった。第2楽章は濃厚というよりは優美なワルツ、第3楽章は快活で推進力のある行進曲、終楽章は余分な表情をつけることなく作品にそのまま語らせるような設計だった。
フアンホ・メナはスペイン出身、BBCフィルの首席指揮者を務めたこともある。チェリビダッケに師事し、Bプロでは恩師譲りのブルックナーを披露する。今回のAプロの代役はフェドセーエフの年齢を懸念し、事前に話があって準備していたのだろう。
それより、フアンホ・メナは今年の初め、自身のSNSで初期のアルツハイマーであると公表した。指揮者でアルツハイマーを患うというのは致命的だと思うが、指揮を続けて行くとのこと。今日の演奏でも病を感じさせるような兆候はみえなかった。
家族や医師の助けのもと出来ることは何でもする、音楽への情熱、家族という存在、それが進行を遅らせることを信じている、とメナは語っていた。年齢は60歳ほどだから今の時代まだ若い。音楽が支えになってアルツハイマーの悪化が少しでもくい止められるといいのだけれど。